《Recursionizer》（），马修·罗奈，图片由艺术家及凯西·卡普兰艺廊提供
当谈及艺术家马修·罗奈（MatthewRonay）时，艺廊主凯西·卡普兰（CaseyKaplan）说：“早在很久之前我就是他的粉丝了。”罗奈色彩斑斓的抽象雕塑目前正在卡普兰的同名纽约艺廊举办的展览“Ligatures”中展出。自罗奈年9月加入艺廊，两人正式开始了职业合作关系，而这得益于他们早在21世纪初就有重合的社交和职业圈子。罗奈和内森·卡特（NathanCarter）一起就读耶鲁大学，而杰森·道奇（JasonDodge）是他的导师，这两位艺术家都在卡普兰艺廊的代理阵容中。之前安德里亚·罗森艺廊（AndreaRosenGallery）一直代理着罗奈，但当该艺廊决定不再代理在世艺术家之后，卡普兰说，他“迫不及待地抓住了与马修合作的机会”。
年，马修·罗奈在他的长岛工作室里，照片由TimSchutsky为巴塞尔艺术展拍摄
左：年，马修·罗奈在他的长岛工作室里，照片由TimSchutsky为巴塞尔艺术展拍摄；右：《Torso》（），马修·罗奈，图片由艺术家及凯西·卡普兰艺廊提供除了他们由来已久的深厚关系之外，罗奈还被卡普兰艺廊的展览所吸引，因为卡普兰展示的作品，用罗奈的话来说是“有些难度”的。他相信，艺廊支持更多观念性艺术立场的过往，可以帮助挖掘出他自己艺术实践中更深层次的元素。他的作品从表面上看，会给人一种“充满了轻盈之感的错觉”。当时，罗奈大约40岁，他觉得作为一名艺术家，随着年龄的增长，要在更大的语境中保持自己的地位变得越来越困难。但卡普兰为他的职业生涯提出了一个短期和长期的构想。他于年同时在艺廊空间和弗里兹（Frieze）纽约艺博会举办了个展——据卡普兰说，这确实是“让所有人知道现在可以在这里找到马修的方式”。下一步是培养与机构间的关系，将其作品送入博物馆收藏，并激发出与这些机构有关的藏家们的兴趣。年11月，马修·罗奈在凯西·卡普兰艺廊的展览“Ligatures”现场图，图片由艺术家及凯西·卡普兰艺廊提供《Recursionizer》（），马修·罗奈，图片由艺术家及凯西·卡普兰艺廊提供卡普兰和罗奈坦直言不讳地谈到了艺廊在保证艺术家作品出现在美术馆中所能起到的作用。明年，罗奈将在德克萨斯州达拉斯市的纳舍雕塑中心（NasherSculptureCenter）举办个展。这次展览是艺廊为艺术家打造的多方面策略中一个很好的例子，旨在为他建立一个学术支撑的框架。罗奈把自己的作品能被介绍给纳舍雕塑中心馆长JeremyStrick这件事完全归功于卡普兰。在展览期间，艺廊还联合出版了一本新的艺术家图册。此外，卡普兰把罗奈的雕塑列入达拉斯艺术博物馆（DallasMuseumofArt）馆藏中，并一直在为他在达拉斯树立形象背景。所以当展览开幕时，马修对任何人来说都不再是个陌生人。卡普兰指出，同样地，罗奈年在迈阿密佩雷斯艺术博物馆（PérezArtMuseumMiami）举办的展览为他在该地区吸引了一批观众，并促使艺廊在即将到来的巴塞尔艺术展迈阿密海滩展会上展出罗奈的四件作品。年，马修·罗奈在他的长岛工作室里，照片由TimSchutsky为巴塞尔艺术展拍摄凯西·卡普兰，照片由SophieElgort拍摄疫情以不同的方式影响着他们每一个人。因为疫情，罗奈目前与卡普兰艺廊的个展以及在纳舍雕塑中心的个展被推迟。这位艺廊主回忆说，在纽约市于年3月因疫情封锁之后，他第一次去艺术家工作室参观就是罗奈在长岛的空间，那时他还必须戴着口罩和手套。在此期间，罗奈首次开始大幅缩小他作品的规模，并计划在他的艺廊个展中只展出小型、独立的作品。但几个月后，他改变了主意，开始创作更加大型的作品，并更具有“极繁主义美学”（maximalistaesthetic）。罗奈说：“我最喜欢凯西的一点是，他从不对创作方向的改变进行评判。总的来说，他真心希望我能做出我想要做的展览，不论结果如何。这给了我很大的自由。”年，马修·罗奈一件尚未完成的作品局部图。照片由TimSchutsky为巴塞尔艺术展拍摄左：年，马修·罗奈在他的长岛工作室里，照片由TimSchutsky为巴塞尔艺术展拍摄；右：《Fornax》（），马修·罗奈，图片由艺术家及凯西·卡普兰艺廊提供在卡普兰这边，疫情让他有时间去写作、反思和加强艺廊的线上内容。这也坚定了他将注意力继续集中在曼哈顿地区的决定——年，他的艺廊于曼哈顿成立。正如与罗奈的合作一样，艺廊的目标始终如一：为艺术家建立机构的存在感，无论他们是否正在那里举办展览，都要时刻保持他们的可见性。卡普兰总结道：“当我们为艺术家创造尽可能持久的职业生涯，当变化莫测的市场已然没那么重要，我才觉得自己做好了工作。”点击阅读原文，了解更多巴塞尔艺术展相关内容。相关阅读—即将呈现...更多巴塞尔艺术展社交媒体
